Il portfolio serve esattamente a questo.

Non trascurare questo importante elemento della tua presenza online.

Aggiornalo.

Arricchiscilo con dettagli, immagini, grafici e dati verificabili. Se possibile, inserisci ulteriori link di approfondimento.

Non barare: un portfolio “dopato” rovinerebbe definitivamente la tua credibilità.

Se hai clienti importanti/famosi dà loro il giusto spazio ma senza esagerare. Non basta il grande nome a sedurre i navigatori, anzi.

(vuoi spiare il nostro portfolio ora? ok, clicca qui)

Il maggiore problema ora è “solo” crearli: la conoscenza tecnica necessaria per pensare, riprendere e montare buoni video.
Una volta realizzati, la distribuzione è un’operazione piuttosto semplice.

Oggi vorrei concentrarmi su un utilizzo particolarmente prezioso dei video.
In inglese suona “How to“, noi possiamo tradurlo con “Mostra come si fa“.
Mi riferisco alle dimostrazioni attraverso cui le aziende possono mostrare concretamente prodotti e servizi.

Vendete apparecchiature elettroniche? Utilizzate un video per spiegare il loro corretto utilizzo.
Proponete consulenze? Gli utenti sono incuriositi dal potervi vedere in azione in diretta
Producete specialità gastronomiche? Mostrate, raccontate, incuriosite con un filmato.

La fantasia e la creatività possono sbizzarirsi e il marketing trarne giovamento.
Ci stiamo muovendo anche qui in Effelle perchè il messaggio è chiaro: il momento giusto per il video è ora.

Per la web tv il momento giusto è ora.
Ecco il perchè:

• il pubblico si è affezionato ai video in stile YouTube (e ne parlavo qualche post fa): sono parte integrante delle nostre navigazioni quotidiane: il video online è ormai un dato molto comune
• le piattaforme per la distribuzione dei video sul Web sono in continuo aumento e, ancor più importante, stanno sviluppando soluzioni di condivisione/elaborazione realmente rivoluzionarie. Citiamo Mogulus o Blip.tv tra i progetti da seguire.
• l’ hardware necessario: videocamera+microfono posson bastare e sono largamente reperibili a prezzi interessanti

Pubblico, piattaforme, strumenti: abbiamo tutto il necessario ORA per creare una web tv.


Manca solo la cosa più importante, cioè i contenuti, l’elemento sempre più qualitativamente fondamentale. E i contenuti faranno la differenza nel determinare la tv online più interessante o apprezzabile.

Guardando al futuro, è facile pensare alla nascita di molte web tv, con alto grado di specializzazione e tendenza alla nicchia.
Seguiremo con attenzione.

Ma quando è il momento giusto per farlo?
Vi indichiamo una serie di situazioni comuni:

• novità nella comunicazione integrata aziendale: l’utilizzo di un nuovo logo o di una nuova denominazione implicano la rivisitazione del sito.
• desiderio di cambiare immagine: rinnovare il web per dare colore o novità allo spazio Internet.
• inserimento di nuovi prodotti e servizi: il sito va aggiornato e arricchito per essere vetrina fedele dell’azienda.
• lo sviluppo di una campagna pubblicitaria importante
• la crescita dell’azienda.
• rinnovare per attirare attenzione: i navigatori Internet amano le novità e tornano spesso sui siti che si dimostrano dinamici e in movimento.

Hai mai pensato ad un restyling? Raccontaci la tua esperienza: positiva o negativa?

Una visione d’insieme che quindi caratterizza in modo forte e preciso il sito internet: la grafica in fondo è il primo aspetto che notiamo quando apriamo una pagina web. Per i contenuti serve tempo: per leggerli, per capirli, per apprezzarli.
La grafica no: è diretta, istantanea, deve convincere e deve trasmettere subito sensazioni. Ha un qualcosa di emotivo e irrazionale se vogliamo. La prima impressione è quello che conta no?

Alla base quindi c’è un intenso e interessante lavoro di studio. L’impostazione grafica nasce dal confronto col cliente:

• quali messaggi deve trasmettere il sito?
• quali sensazioni suscitare?
• su quali elementi deve attirare l’attenzione del navigatore?

Sono le domande fondamentali. E voi che ne pensate?

Propongo un’analisi su più piani per focalizzarci sulle competenze necessarie per un’agenzia web.
Ho individuato 3 livelli principali:

Livello strumentale: basilare, implica il possesso degli strumenti hardware e software per “lavorare”.
Tra questi pc (o Mac ), programmi di grafica, editing,..
Una web agency può essere più o meno accessoriata sotto questo punto di vista.
Si tratta comunque di risorse facilmente clonabili: basta acquistarli.

Livello operativo: intermedia, è la capacità di utilizzare gli strumenti con cognizione di causa e in risposta alle richieste del cliente. Implica la conoscenza dei software, dei linguaggi di programmazione e di altre pratiche collegate. Questo livello è frutto dell’esperienza e della preparazione tecnica. Clonabile ma non così facilmente.

Livello del know how: il know how è la conoscenza che analizza con criticità e creatività gli strumenti a disposizione. Implica una meta-comprensione degli strumenti e delle dinamiche in Rete.
Il know how va abbinato alla curiosità professionale, alla ricerca delle nuove possibilità, all’aggiornamento continuo. Non stona anche il giusto tocco di empatia per capire i clienti e i partner.

Questi sono i tre piani fondamentali.
L’ agenzia giusta andrebbe scelta in base al secondo e al terzo livello.
Il terzo in assoluto se state cercando qualità e professionalità.

Va detto che il cliente deve confrontarsi anche con il budget ma, francamente, il problema economico suona spesso più come un alibi che come un dato di fatto.
Un alibi della scarsa considerazione di Internet come strumento di comunicazione.
Ma qui divaghiamo su altre riflessioni trite e ritrite.

Quindi se siete alla ricerca di una buona web agency prendete questo schema, analizzate e fate le vostre considerazioni.

Vuoi scegliere noi?

Curato in ogni dettaglio questo luogo prende vita dall’idea intraprendente e ricercata di Cristian. Appassionato di bar, conosce profondamente ogni bottiglia che mette sul bancone, ma non soltanto, raccoglie, quando gli è possibile, anche le prime locandine pubblicitarie degli anni ‘40/’50 dedicate agli alcolici.. Insomma conoscitore per passione e innovatore per vocazione!

Si presenta nella nostra agenzia con un’idea molto chiara: il suo locale sarà un luogo raffinato che richiamerà il gusto del design italiano moderno mescolato a qualche pezzo dal sapore antico, quasi a voler dire siamo qui da sempre ma attuali come non mai. I nostri obiettivi erano due: trovare un nome accattivante e rappresentativo e progettare un logo fresco e ’stiloso’.

Prima ancora di arrivare alla progettazione grafica ci siamo letteralmente tuffati in un brain storming (tempesta di idee) per arrivare al nome che meglio potesse rappresentare e intetizzare l’idea che il nostro commitente aveva in testa. Abbiamo studiato significati ed etimologie delle parole per approdare con soddisfazione al risultato finale.

Brevis Cafè Novecento italiano: un nome un po’ latino che parla di un luogo italiano antico per i modi gentili dei proprietari e la raffinatezza della sua atmosfera. Abbiamo affrontato tutte le problematiche e le prospettive per lo sviluppo futuro del marchio, analizzato ogni possibilità. Siamo approdati così alla progettazione grafica del logo. Obiettivo principale raffinatezza, eleganza e stile il tutto racchiuso nel logo Brevis CafèE così eccolo…il Cilindro del Brevis

Il simbolo dell’eleganza maschile d’altri tempi… quella di Ginger Rogers e Fred Astaire per intenderci.
La signorilità (anche d’animo) e l’eleganza abbinata allo stile glamour dell’uomo latino rappresentato dal cuore rosso…la passione per il bello, l’edonismo negli occhi e nel cuore. un cilindro rovesciato..un contenitore di sorprese… tutte quelle che troverete frequentando questo locale.

Il punto di partenza di questo lavoro era sicuramente molto stimolante, ma fondamentale era centrare il risultato con un successo!! Abbiamo creato la giusta atmosfera… quella che il logo rappresenta è il contesto reale che si respira al Brevis. Il rosso, il nero ed il bianco…i colori che parlano di passione, eleganza, candore. Descrivere un’atmosfera anche con l’ausilio dei colori è sicuramente complesso, ma se sappiamo di cosa parlare e con quali toni, riusciremo a trovare nei colori gli alleati più grandi. Il loro significato ed il contesto in cui vengono inseriti rafforzano, esaltano acuni aspetti della nostra comunicazione.

- La stampante utilizza i cosiddetti colori CMYK, ciano (C), magenta (M), giallo (Y) e nero (K) in quella che viene definita “sintesi sottrattiva“, la mescolanza di stimoli di colore che giungono modificati all’occhio. In pratica lo strato di inchiostro usato funziona come filtro per la luce, ne assorbe una parte e lascia passare un’altra. Con l’uso di due colori, per esempio il ciano e il magenta, una parte della luce viene assorbita dal ciano, ed un’altra parte viene invece assorbita dal magenta. In questo risulterà una versione del colore porpora.
Mescolando tutti i colori si ottiene il nero. La presenza del nero (K) serve in quanto la fusione non raggiunge esattamente il colore puro, ma una gradazione di marrone, e per evitare che la cartuccia consumi tutti e tre i colori. In questo modo si possono realizzare la maggior parte della gamma dei colori, ma non tutti.

- Il monitor (e la tv del nostro salotto, per esempio) utilizza invece l’RGB, Rosso (R), Verde (G) e Blu (B) in quella che viene definita “sintesi additiva“. Praticamente la luce viene riflessa dalla superficie e giunge immutata all’occhio. Se usate due superfici, non vi è interferenza tra i fasci luminosi ma l’occhio percepisce il colore risultante dalla mescolanza dei due stimoli.
La somma dei tre colori (quindi tutta la luce riflessa) da il bianco.
Piccola curiosità:
La mescolanza per via spaziale, utilizzata per esempio sulla tv di casa, consiste nel colorare i pixel (che compongono l’immagine) adiacenti a quello che si dovrebbe vedere con colori simili a quello ricercato, in modo che la loro vicinanza (e mescolanza) dia, al sistema visivo, l’impressione di visionare il colore scelto.
La mescolanza temporale invece, come una trottola con molti colori fatta girare molto velocemente, si basa sulla reazione del sistema visivo, che mescola i lampi luminosi che percepisce in breve tempo.
Anche in questo caso viene coperta quasi tutta la gamma, esclusi alcuni colori (come i colori purpurei).

Quindi la modalità con cui vengono ricreati i colori è molto diversa, ma quanto cambia per l’occhio umano?
Dipende… alcune immagini possono variare, in quanto la gamma coperta non è la stessa, e in generale si devono trattare le immagini con le dovute differenze date dai due metodi (per esempio non si può utilizzare una RGB se si vuole stampare in modo fedele, in quanto il risultato sarebbe differente da quello voluto).
Visivamente quindi non c’è grande differenza tra un’immagine stampate in CMYK e una visualizzata su video in RGB, anzi, molti non se ne accorgono neppure, ma è una cosa da tenere in considerazione, soprattutto se si notano delle discrepanze tra le due.

Idea imprenditoriale che segna un passo fondamentale nella vita dei suoi fondatori. Svolta professionale e non soltanto, la nascita di questa società reinterpreta un modo di vivere rinascere nella vita stessa. Cercare un nome che riesca a fare quadro intorno a questi che sono i concetti fondanti di questa nuova attività non è stata cosa semplice. Un lavoro di squadra per stimolare diversi punti di vista e quindi trarne il frutto migliore, quello più rappresentativo della filosofia aziendale. Nasce Natura e Vita. Un progetto che si accosta delicatamente alla natura che ci circonda, e trae dalla vita, dalla rinascita, la sua linfa vitale. Idee chiare: questa attività sarà caratterizzata dalla commercializzazione di prodotti biologici.

Step successivo alla nascita del nome è la rappresentazione grafica dell’azienda, la Brand Identity, o più comunemente il logo aziendale. Esso sarà il portavoce di questa attività, la sua immagine, sarà il simbolo che rappresenta Natura e Vita in tutte le sue attività commerciali, di comunicazione e marketing. Seguendo questo ragionamento inizia lo studio dei colori, che in realtà parte già da indicazioni precise.

Affidandoci alla nostra esperienza, alla simbologia dei colori e al loro impatto emozionale abbiamo preparato alcune prove colore per evocare i concetti di natura, vita, rinascita… Obiettivi:

• Comunicare positività senza essere aggressivi verso il consumatore
• Comunicare ed essere percepiti e ricordati dal maggior numero di persone
• Comunicare semplicemente per facilitare e sedimentare la riconoscibilità di Brand in tutte le fasce di età
• Comunicare al nostro target prendendo in considerazione anche l’aspetto ludico e positivo del messaggio
• Conoscendo i colori riusciamo a semplificare il tortuoso percorso creativo che ci porterà alla realizzazione, anche attraverso l’uso dei colori, del ‘logo aziendale’ o Brand Identity

Per realizzare una ‘prima’ stesura grafica (dopo tante) di Brand abbiamo sviluppato i concetti che i colori ci aiutano ad esprimere, alimentazione, fertilità, energia, natura, vita…per citarne qualcuno. Abbiamo semplificato le forme per raggiungere un impatto visivo molto più forte. Sviluppo Grafico Brand Questa proposta sviluppa il concetto di vita e rinascita, in una chiave di lettura positivo…

Un approccio filosofico mirato all’essenza della vita, per valorizzare la rinascita e una nuova visione di vita. Rinascita e condivisione della gioia di vivere, la collaborazione come moltiplicazione di pensiero e di forza per raggiungere nuovi obiettivi. Sviluppo Analisi Cromatica Su indicazione de cliente, l’analisi del colore procede e va a scandagliare le possibili evoluzioni. Nell’intento di raggiungere la scelta del il colore definitivo, ampliamo il nostro studio sul verde. Le sfumature saranno un elemento costante, per rendere più forte ed esplosivo l’impatto vitale del marchio. Trasmettere vitalità con il verde è cosa abbastanza semplice, e proprio il significato di questo colore orienta significativamente il tono della comunicazione aziendale. Si aggiunge un tocco di effervescenza in più.
Il messaggio veicolato da Natura e Vita sarà ora: natura, vita, crescita, fertilità, profondità.

Selezione Lettering
Parte molto importante dell’immagine aziendale il lettering. (scelta del carattere del testo) La sua scelta quindi deve essere accuratissima. Valutarne l’impiego principale e preventivare tutti gli sviluppi futuri, stanno alla base di una buono studio progettazione della BrandIdentity. Composizione Brand L’officina creativa si appresta a terminare un nuovo lavoro.

L’assemblaggio degli elementi del marchio aziendale è ora necessaria per vedere interamente sviluppata la BrandIdentity. Selezionando alcuni dei caratteri più espressivi… Dopo un incontro con il cliente sono nati vari spunti di analisi, per modificare leggermente il marchio che sta nascendo. Esso deve pienamente soddisfare il titolare dell’azienda che da esso sarà rappresentato.

Il marchio, parlerà per voi. Gli aggiustamenti spesso sono richiesti dal cliente per raggiungere la sensazione interiore che ciò che gli state mostrando è il loro nuovo marchio. Così siamo tornati al tavolo da disegno e… BRAND CLAIM Particolare attenzione merita anche il claim di un marchio. Esso esprime in poche parole tutti i concetti fondamentali dell’azienda, la filosofia, il credo, gli obiettivi…il claim evoca il ‘mondo’ e le novità introdotte dal nostro Brand.

Nasce: Natura e Vita. Prodotti biologici e biodinamici.

Lo sviluppo di un nuovo Brand volge al termine del suo primo capitolo, la creazione. Dopo piacevoli conversazioni e scambi di nuove idee, suggerimenti, impressioni, abbiamo raggiunto la conclusione di una parte importante, la scelta del cliente, la definizione dei dettagli, i colori, il claim. Tutto ciò che ruota attorno a nostro nuovo Brand nascente va analizzato molto scrupolosamente. Definito il colore, verde, il claim e la sua struttura. Insieme o separatamente dal suo claim questo marchio potrà essere utilizzato per tutte le attività commerciali e non dell’azienda. Per qualsiasi impiego sarà la presentazione dell’azienda ai suoi potenziali clienti Questo sarà il risultato finale…